Un installationiste d’art contemporain travaillant à Montréal, au Canada, connu pour son exploration de l’expressionnisme figuratif à travers des dessins à grande échelle, des multimédias et des installations. Observateur attentif et profondément curieux de la physique théorique et du monde naturel, Costin est captivé par les correspondances subtiles entre le macro-cosmique (comme les superamas de galaxies) et le micro-cosmique (comme les colonies biologiques).
Le travail de Costin est à la fois contemporain et profondément ancré dans les méthodes artistiques traditionnelles. Il a commencé sa carrière très tôt, en étant accepté à l’âge de 15 ans dans la prestigieuse école d’art N. Tonitza. Il a ensuite obtenu le diplôme de premier de sa classe, Magna Cum Laude, à l’Académie nationale des beaux-arts de Bucarest (UNARTE) en 1999 et a complété une maîtrise en beaux-arts dans la même institution.
Son style artistique est défini par de solides bases de dessin académique, le dessin figuratif constituant l’épine dorsale de son travail. Costin incorpore souvent des volumes géométriques abstraits et colorés, en utilisant fréquemment des matériaux nouveaux tels que la résine époxy.
Ces éléments interagissent avec ses dessins monochromes, déchirant parfois la surface de la toile ou y construisant des installations surprenantes. L’art de Costin explore des thèmes tels que la germination, l’entropie, la rupture mécanique et l’architecture cosmique humaine dans le contexte d’un espace multidimensionnel. Bien que ses œuvres soient intrinsèquement contemporaines et expressionnistes, elles sont souvent interprétées à tort comme réalistes en raison de ses solides bases académiques. Cependant, les spectateurs avisés reconnaîtront la nature abstraite de son art, s’embarquant dans un voyage à la découverte de la géométrie sacrée partagée dans les graines, les figures humaines et les corps cosmiques.
Son travail oppose astucieusement les formes biologiques, géologiques et humaines aux formes standardisées de la technologie moderne. Cette interaction remet en question les idées préconçues et les points de référence des spectateurs, les invitant à redécouvrir un champ archétypal et connectif commun.
En juxtaposant des formes naturelles à des éléments technologiques, il encourage la contemplation de l’impact de l’activité humaine sur l’environnement et de l’interconnexion de toutes les formes de vie. Son travail est un rappel puissant de l’interconnexion de toutes les choses et de l’importance de comprendre l’équilibre délicat qui soutient la vie.